La mexicana Fernanda Solórzano indaga en el libro ‘Misterios de la sala oscura’ en los tiempos y las sociedades de grandes películas y los temas que esconden

Pocas películas huyen de su momento histórico. Para bien y para mal, los artistas y sus obras están marcados por su época de creación, por la ideología y la sociedad de su tiempo.

En el ensayo Misterios de la sala oscura (Taurus) la crítica mexicana de cine Fernanda Solórzano repasa algunos de los filmes más importantes o reveladores para a través de ellos explicar el contexto en que se realizaron y, por tanto, la mirada analítica que recibieron: es muy distinta, la sociedad y la crítica fílmica en la nacieron La naranja mecánica o El último tango en París, algunos de los largometrajes, junto a El padrino, Tiburón, Taxi Driver, El exorcista o Matrix, en los que ahonda el volumen, que de paso sigue la huella de esas obras en el inconsciente colectivo.

Desde Ciudad de México, Solórzano, que vive la cuarentena junto a su perra, explica por teléfono: “Incluso hoy mismo se desprecia a la crítica que toma en cuenta el contexto y que analiza las repercusiones sociales o que se atreva a hablar de cómo una película en una coyuntura pueda tener uno u otro significado. Mientras escribía el libro sentí que iba a contracorriente, porque sostengo que una película no se puede separar de esa dimensión, ni siquiera su creador puede abstraerse de ello. Y mucho menos sus espectadores, que las ven cada uno en un tiempo diferente. No creo en la objetividad”. 

Y por eso asegura: “En estos tiempos de pandemia ha vuelto a cambiar la aproximación a un filme. Nos ponemos a ver el árbol y nos perdemos el bosque. Puede que suena a contradicción, pero veamos las películas atentos a los tiempos en los que se hicieron, porque eso las mantendrá vigentes. Un ejemplo es Taxi Driver, con un protagonista muy actual en su estreno y en la época Trump, que se siente desposeído de lo que le correspondía en una sociedad que él cree lastrada. El contexto de 1976, cuando se estrenó, nos permite aumentar su significado en 2020.

Solórzano defiende su fascinación “por las historias filmadas, por los misterios que se proyectan en la oscuridad de una sala”. Por eso su pasión por David Lynch y títulos como Mulholland Drive, que ocupan su introducción. Y al moverse por pasiones, escogió “de manera arbitraria”, las nueve películas, y sus ensayos parejos, que conforman el libro.

Solórzano defiende su fascinación “por las historias filmadas, por los misterios que se proyectan en la oscuridad de una sala, por las pesadillas, que también son parte de los sueños cinematográficos; siempre me he acercado al cine en busca de personajes impúdicos”.