XII. La zorra y las uvas 

Por Jesús Chávez Marín

Resulta fastidioso que todo tenga que empezar desde los griegos. Cuántos antecedentes históricos tuvimos que soportar desde la primaria hasta nuestros días en casi todas las materias y sistemas. Y todo empezaba con los putos griegos. Y ahora nos traen a un fabulista enamorado que prefiere morir por la libertad antes de seguir trabajando en una maquiladora de a mentiritas al servicio de los que tienen el sartén por el mango.

Resulta difícil convertir esta serie de lugares comunes en un buen espectáculo: es el reto que se propuso el Grupo Aleph al presentar su puesta en escena de La zorra y las uvas, del brasileiro Gullelme Figueiredo. Un reto inútil y muerto al llegar.

Sale una dama muy elegante, Cleia (Sonia Alanís) cuyo vestuario le ha de haber costado una buena lana al productor y luce mucho. Ella es el centro de un triángulo amoroso entre su regordete marido Xantos (Jesús Hernández), un borrachín simpático y millonario, y el esclavo Esopo (Humberto Salcedo) fabulista bastante mamón que se siente soñado y filoso con su camiseta de ixtle, su gesto hierático y sus cuentitos de animales con profundas verdades, que habrán de grabarse a sangre y fuego en los libros de primaria.

También aparece una sirvienta coquetona llamada Melita (Olivia Solis) que quiere bajarle el marido a la señora, y cuando el regordete sofista a la manda a volar se conforma con agasajarse a un etíope (Roberto Jurado) que pesa 150 kilos y, él sí, resulta espectacular presencia escénica gracias a las buenas artes del maquillaje y a que tiene en la cintura una llanta de grasa marca diablo.

Por último, un soldado griego, Agnostos (Francisco Reyes) que parece romano con casco de cartón y musculatura fisicoculturista. Es tan rígido y cara dura que parece Arnold Schwarzenegger en el papel de filósofo estoico chambeando de guarura.

En fin. Estos teatristas de Juárez vienen a descubrir el hilo negro del teatro y empiezan apostando por textos teatrales de la pelea pasada, llenos de rollos muy acá, se apantallan con frases fatales y profundas: “prefiero morir en libertad que morir encadenado.” Y entonces una bola de gente –representada en escena por un griterío de grabadora– atrapa a Esopo y le pone una santa madriza que muy bien se la merecía, en primer lugar por habernos ofrecido un espectáculo tan aburrido y acartonado. En segundo, por haberse negado a seguirle contando chismes a su amo, Xantos, que es el único personaje divertido y original.

No se vale ya revivir este tipo de melodramas atenidos al chantaje sentimental del tema falsamente libertario. No se vale tirar en escena esos rollos tan largos y morrocotudos. No se valen esas escenografías de cartón y esos vestuarios de época que lucen de pastelazo. El director de La zorra y las uvas, Ernesto Ochoa, tiene que ponerse a leer teatro nuevo, teatro mexicano, teatro vigente, no acudir facilonamente a obras que ya cumplieron su ciclo desde 1948: nacieron, crecieron, se reprodujeron y murieron.

Agosto 1991