Hace dos semanas, La favorita triunfaba en la gala de los premios del cine británico, los Bafta, con hasta siete galardones. Pero cuando llegó el momento de la noche de anunciar los dos premios principales, los de mejor película y director, fue Roma la que se impuso, robándole el protagonismo a esta original renovación del cine de época dirigida por el griego Yorgos Lanthimos (Atenas, 1973).

s

Mañana La favorita compite con Roma con el mismo número de nominaciones, 10 cada una, como máxima aspirante a triunfar en la gala de los Oscar.

Lanthymos presenta en ella la historia de la primera reina británica y última de los Estuardo, Ana de Gran Bretaña (Olivia Colman), en una trama histórica que no tiene nada que ver con el resto de su filmografía, algo que no preocupaba al realizador griego. «La gente no espera nada de mí porque ni siquiera sabe quién soy», explica en conversación en Londres. «Lo único que saben de mis películas es lo que el marketing o los periodistas les dicen que tienen que esperar. Esas son las expectativas», continúa. «Y si alguno conoce mi trabajo previo sabe que va a encontrarse con algo que seguramente le haga romperse un poco el coco y que le exigirá entrar en el cine con la mente abierta; Espero que al menos piensen que es coherente», sentencia.

En la película, dos jóvenes mujeres protagonizadas por Emma Stone y Rachel Weisz compiten por convertirse en la favorita de la regente en una historia que combina un triángulo lésbico amoroso con el ansia de poder y la estética rupturista del director.

«La película tiene una inspiración que parte de la realidad, pero hemos hecho lo que nos ha dado la gana, como siempre. Esas personas existieron de verdad, sí, pero hicimos lo que quisimos con ellas para modelar unos personajes que hemos modificado a nuestro gusto», explica Lanthimos. «Todas mis películas parten de un pensamiento o una situación real», dice el autor de Canino y El sacrificio de un ciervo sagrado.

Lanthimos rechaza analizar sus películas para que el público pueda interpretar los aspectos más ambiguos de la trama de una manera libre y más personal. Por ello,lo que busca en sus actrices no es una coherencia con el papel que van a interpretar, sino todo lo contrario. «De la combinación surge ese conflicto que crea algo nuevo y dota de complejidad al personaje. Rachel [Weisz] tiene una calidez inherente por la forma en que se mueve y habla, lo que se contrapone a cómo estaba escrito el personaje de Sarah, que en algunos momentos es una persona muy autoritaria y fría. Quería darle nuevas cualidades», explica.

«Con Emma [Stone] me pasa que creo que ya era una gran actriz pero que nunca había hecho algo parecido hasta la fecha, aunque sabía que era más que capaz.